【艺考干货】上戏、北电、中戏名师谈表演艺考

北京电影学院表演学院崔新琴副院长：欢迎报考北京电影学院表演系。我们招生的情况，在北京电影学院的网页上都公布了，每年12月下旬，你们可以打电话，登录北京电影学院网页，就可以得到报名信息。表演考试是当场命题即兴表演，对考生是全方位的考查。史重要的是考验你、观察你表演的能力、体验能力、看你能否松弛下来，能否真实相信眼前发生的事情，相信后你是否作出相应的反应，并将其表现出来。重要的是看你是否具备演员的素质与潜质。近年来我院设置了本科和高职班，建议你们一定要同时报考本科和高职两个志愿。相对本科，高职的要求相对会低一些，这样多一次机遇，通过率会高些。

有些人听到一些传言会很直白地问：“你们会不会招的都是圈里的子弟……”这绝对是一种误传，实际上，被通过的许多同学完全是在什么都不知道的情况下靠自己实力考的，他们没有被传言干扰，正因为如此，他们没任何顾虑，积极报考，就考上了，这样的同学很多。比如现在大家都很熟悉的以质朴著称的青年演员郭小冬，毕业后，拍摄过《暖》、《北国风》、《红岩》、《桃花灿烂》、《北京我爱你》、《红粉世家》、《谁都会说我爱你》、《大校的女儿》、《新结婚时代》、《美丽婚纱》等。他在韩国釜山电影节获“亚洲最具潜力男艺人”大奖，而“亚洲最具潜力女艺人”奖则颁给了周迅，并开始进军国际影坛。他是山东沂蒙山区的地地道道的农民子弟，后来我们把他的农村户口转成城市户口。如果你真的喜欢表演，就不要听信传言，积极报考，不要受干扰，不要失去大好机会。同时，也要正确地认识演员这个职业和这场考试。大多数的考生，尤其是家长只看到了金字塔的顶端，而忽视了金字塔的基座。所以希望广大望子成龙的考生家长能够对孩子提出更切合实际的期盼和要求，不要给孩子制造太多人为的压力，不要根据自己的愿望来决定和影响孩子的未来。

崔新琴与她的学生

北京电影学院表演学院陈浥院长： 演员最主聖要的基本素质是：信念、理解力、想像力与激情——其中信念又是首要的。就是演员对自刍己要表现的生活有真切的体会，并且能够把这种生活再现出来——“信念”就是演员对自己这种能力的一个自信力。理解力包括本人的生活阅历、文化程度、自身修养、人生观、世界观等，文化基础是演员创作的坚实根基…表演考试中最忌讳的就是装假、不动真情。其次就是忌讳曲解生活，把自己的很多偏见强加在生活之中。创作要尊重生活本身的逻辑。考试本来就没有什么“以不变应万变”的方法，世界本身就是不断变化的嘛。如果说有一个相对有效的办法，那就是调动自己真实的情感，培养自己正确的人生观，把生活本身的面目展现出来。

总之，考生们一定要客观地认识自己，毕竟表演这个行业不是单凭一腔热血就能做好的。另外对这个职业的艰辛也要有一个认识。要甘于寂寞，天天想着做明星梦是不行的。

北京电影学院表演学院院长

上海戏剧学院表演系王学明： 准备报考表演演专业的考生平时要注意观察周围的生活。在你的学习、生活和工作中，在人与人的交往中，随时注意自己的心理变化和情绪的起伏变化，要把这些牢记在心里，然后再把它回味一下。例如：刮风、下雨、白天、黑夜、冬天、大热天、心里着急时、轻松时、非常高兴时或心里有事又不能叫人看出时，饿、渴、困、哭、笑、痛、痒时，并且特别是在生活中突然变化的意外事件发生时等等，对发生这些事时的感觉、情绪情感、心理变化的过程都应反复琢磨，并记住它，储藏在记忆仓库。这些生活内容，在做小品时完全可能碰到生活是复杂的，每个人的情感体验也不完全一样。不同的人处在相同的环境里，感受事件的心情和态度往往也千差万别，其表现形式也会出现多种以至相反的色调，具有十分鲜明的个性色彩。因此，在积累素材时，尤其应注意记住它的独特性和不可重复性。这样，表演的体现才是独特、真实和动人的。另外，考生在考场上要落落大方，自然、沉静，遵守考场纪律，仔细领会主考老师所出题的意思，积极、认真、严肃地对待。这样做，那些没必要的紧张和杂念反而会克服一些，同时也能把你真正的表演水平发挥出来。

中央戏剧学院刘立滨副院长：表演是要演员用全身心去创造的，如果演员没有很好的观察力、理解力、想像力、感受受力和信念感、真实感与形象感等创作素质，就很难从事或胜任表演艺术这个专业。演员不只是长得漂亮就行了，还要有很好的理解力，理解力是建立在一定文化基础生活与艺术修养上的。演员不仅要有很好的理解力还要有很好的想像力，演员应能把作家没有写出来的东西通过想象表现出来。总之，作为一个演员，应具有好的外部条件和内在素质，才能适应艺术创作的需要。

中戏刘立滨副院长

中央戏剧学院表演系郝戎副主任：考场上首先，要学会自我调节。考试这个大环境对每个人都是一样的，你会紧张，别人也会紧张，所以这个时候，你一定要有自信，你潜意识里应该为自己找优势，树立信心。信心在考试中很重要，它可以打破你紧张、不安的情绪，可以帮你放松自己。或者你可以这样想，放松是考，紧张也得考，那何不放松自然地去考呢?但我想告诉同学们，我们考查的是考生是否具备演员应有的基本素质，而并非招成熟演员。声乐不好没关系，我们不是在招歌手，没学过形体也不必担忧，我们不是培养舞蹈演员。我们是想通过考试看一看该考生是否是一棵做演员的好苗子，是不是有培养、发展前途，所以大家大可不必担心自己哪方面不好或从未学过表演而因此影响考试成绩。表演考查说得简单些就个字——真。通过做表演练习，老师们就是想考查你能不能“真”起来。做演员必须懂得“真交流、真感受、真表达”，只有这样才能让别人真感动，那么表演才有意义。

请大家注意以下几个方面：

一、表演不投人，过度关心他人的反应。这样很容易引起考场上一大毛病：瞟台。

二、不要把“表演”理解为“表现”、“演戏”。老师希望看到舞台上尽可能真实的“生活”，表演就是要即兴地交流，反映我们生活中常见的东西，有情趣的东西，所以大家不用担心老师是否理解你生活化的表达。真实地生活，生活是最真的。

三、话剧并不是不停说话的戏剧。在表演中，演员的语言行动和心理行动、肢体行动是分不开的。舞台上和生活中一样，很多时候是“：“此时无声胜有声”，这个道理也像国画中的“留白”o总之，有行动才会有冲突，有冲突才会有感情，有感情才会感染观众。

四、准确理解考题，认真审题，抓住“规定情境”，再在生活中找真实素材演。不要刻意‘塑造’人物形象，用‘行动’去替代苍白无力的语言。

五、调整心态，不要急功近利。。努力做到真诚地面对考试，相信自己，你是好的的。