表演小练习：轻松的站姿

在舞台或是众人面前站着的时候，要始终将身体维持在中立且轻松的状态下。为 此，我们需要从身体各个零件中，细致地确认并了解自己一直是如何操纵肢体的。

水平的视线

虽说视线和水平线持平，但水平线的范围其实在大多数情况下，只是在距离自己5米左右的地面而已。为了感觉好像能看到对面的山峦，让我们来试试将视线从站着的人 的头顶略过，向更遥远的远方望去吧。

宽广的肩膀

让我们来感受肩膀在向左右更广阔地伸展开来。因为肩膀实际的姿态往往比我们想象得还要内扣一些，所以经常会造成“溜肩”。

确认肩膀是否展开

1.两手触摸到颈部前方，然后沿着锁骨，一直触摸到即将绕过腋下的肩膀边缘处。

2.触摸至肩膀前方还不能结束，要一直摸到肩膀和抬起手臂相连的横线部分所 能触摸到的极限。

3.两只手同时，右手摸右肩，左手摸左肩，就这样左右的手臂向下落，也就是在早已完全张开的肩部位置上，将两手手臂下落。

4.如果是小组一同完成的话，由小组的领头人来提出以下问题。

基本的站姿

?双脚与胯同宽

?双脚均匀承担身体的重量

?保持视线与瞳孔的水平线高度相同

?肩膀向左右两边打开

?后背挺直伸展

?后颈伸长

?头顶向上延伸

?双臂从身体两侧自然垂下

脚踏大地，远眺理想

在日语的措辞中，经常用以下表达方式来形容处于基本站姿状态的身体感觉。

“脚踏大地。”

“冷静沉着。”

这些当然是站姿的基础，而另外：

“情绪低落消沉。”

“脚在漂浮。”

“紧张地向前。”

这些都是我们应当避免的错误举动。不仅仅是脚掌与地面接触，如果可以向遥远的方向尽力眺望，并且能向着这个梦想和目标而努力前进的话，就再好不过了。

在保持基本站姿的时候，最初会因感觉到自己被暴露出来而变得毫无防备，但身为一个舞台工作者，我们应当去适应这样的状态。即使是等待电车的时候，也应该沉静 地抓住这些空闲时间完成这个动作，至于原因，因为它会使我们的内心始终充满自信。

进入如王侯贵族一类角色的身体状态

演员虽然经常将维持上述优美而协调的基本身体姿态放在第一位，但实际在舞台上，所扮演的登场人物几乎不会用这样的姿势站立。所以我们才经常会思考角色会用什 么姿势站立。

这个基本的身体姿态，对于演绎皇族、贵族和军人等一些在古典作品和英雄故事当中常常出现的登场人物，是必不可少的。

如果他们在凛然严肃的场面注意站姿，在伤心失落或悲伤叹息的场面、放松或私密的场面却都恢复到身着T恤牛仔裤的现代演员的姿态，就不能称之为“扮演”这个人物。

在身份等级制度鲜明的时代，贵族们从孩童时期就开始学习并适应这样的身姿，我们必须明白这样的姿态已经融入他们的生活，并成为其中不可缺少的一部分。

因此无论何时也不能放松肩膀，这才是去扮演一个角色。也因此，这个基本身体姿态是我们必须要掌握的。

演员训练中，所有的身体动作都是基于能够顺畅地将台词继续说下去的基础而设计的。不管做什么，都应当确认肩颈、膝盖、背部、脚底等地方没有因为过于用力，而 导致肌肉紧绷而僵硬。