小品构思西详解
看完这篇，立刻
解除你小品构思的瓶颈
每年到考试前，艺考生们基本都是这样：一开始的新鲜感已经褪了，基础的东西老师不会再让你们演了，自己也不想再演同样的内容了，于是大家都是往复杂的方向想。
其实完全没有必要，你们要记住，你们最终的目的是艺考，艺考的小品根本不会有多么复杂的人物关系，人物心理。越到这个时候，越不要商量，商量好的小品考验的是你能不能把这个东西演出来。
表演
艺考的考场上需要的就是大家的临场能力，考官不可能给你十几分钟让你去商量，基本都是在场下碰一下大概剧情，就直接上台了。这时候你想想，你朝夕相处的同学上了台都有演不下去的感觉，更别提陌生人了。没有任何磨合任何默契的陌生人，你甚至都不知道他会不会故意拆你台，这个时候商量好的东西反而是束缚。
所以大家千万不要依赖构思，依赖剧本。越是说好的东西，你越演不出来。人的想法和能力是有差别的，有时候想的很好，但就是演不出来。为什么好的剧本一定要找好的演员，就是有些演员你给他再好的剧本他也演不出来，因为他最基本的东西都没学会，怎么可能演好呢。
还没学会走，千万不要着急跑。基础是重中之重!不知道大家看没看《演员的诞生》，很多演员上去完成一个片段之后，大家都不知道如何评价，可再给出一个即兴的练习大家看了反而觉得很自然，谁好谁坏就一目了然了。
这就是考场上老师要考察的东西，好的演员不是在规定了剧本的情况下能演多好，而是在没有剧本的情况下能处理的多好。这才是现在大家需要练习的东西。
没有构思就不要构思，说好框架直接上台。去台上碰，往往能碰出不一样的东西。正是因为没有剧本，没了那种依赖感，你不会等着别人说台词。你不得不去仔细听对手说的话，不得不仔细去观察别人的一举一动，这个时候你的反应才是真的，你们碰撞出来的东西才好看才自然。一开始的无剧本可能会很干，这很正常，但这就是提高的过程，慢慢习惯投入了，习惯边演边思考了，你就会发现，你反应力提高了，对手很多东西你能接住了，这个时候你才是真正的提高了。
等你上了大学再去演定好剧本的东西你会觉得得心应手，因为你不会依赖剧本，那是你学习的时候积累下来的好习惯，这就是好的基础，为你铺的路。
