没有“艺考”的日本是如何培养演员的？

最近“艺考”成了各大网站的热门话题，尤其是表演系在最火专业上屹立不倒，各大院校的招生工作如火如荼，报考人数更是连年递增，通过也是百里挑一…

艺考被不少中国年轻人视为进入演艺圈的“敲门砖”…

那在日本，有志于成为演员的年轻人，会通过怎样的方式达成理想?

日本艺人

在国内，尽管竞争激烈，为了圆艺术梦想、依然有大量考生前赴后继地挤上艺考“独木桥”。许多人都是从小或是在后期培训中对艺术产生兴趣，有的苦练多年技艺，为的就是能考入北影、中戏、上戏等名校，从而走上“星途”，一夜成名。

但是在日本演艺圈里，虽然有少数艺术类大学开设“演剧学科”，但他们并没有“艺考”与“科班出身”这些概念，几乎没有演员是‘表演系’出身，是否接受过专业表演训练并不被特别看重。”

而他们成名的途径也有许多，他们一般会通过所属的艺人事务所，参加影视剧的试镜。

还有一些会从学生业余剧团起步，再进入专业剧团实践学习。此外，被星探挖掘，从杂志模特转行影视剧，抑或是通过选秀出名后获得出演电视剧、电影机会的也大有人在。

日本艺人

虽然一些偶像团体的事务所会对成员进行舞蹈、声乐训练，但日本演员的“演技”通常是在舞台上和镜头前实践而来的。

也就是说，日本演员都要从一个个小角色开始积累演技，并在市场和业界的认同中逐步“晋升”，是大多数日本演员的发展轨迹。

刚入行就因为出演主角“一炮而红”的情况十分罕见，相反边学边演的“蛰伏期”可能很长。例如：日本男演员堺雅人因为主演《LEGAL HIGH》、《半泽直树》等热剧为观众熟知，但这位如今的“男一专业户”有超过十年的积淀期。

堺雅人早年曾在早稻田大学文学部就读，那时就因为爱好表演参加了校内剧社。醉心于表演的他之后选择退学进入专业剧团，一边在戏剧舞台上摸爬滚打，一边在电视剧中出演小角色。直到30岁时，一部NHK的大河剧《新选组》才让他为观众熟知。

日本艺人

反观国内，经纪公司、演艺公司纷纷聚焦校园，不少仍在就学的艺校生已被签约，一二年级就开始接演角色，高年级就开始担任主角。急于成名，急于“流量变现”的情况，与日本的演员培养逻辑背道而驰。

那么，日本年轻演员又是如何在市场逻辑下磨砺演技的?

- 边打工边演戏成了日本年轻演员的普遍现象 -

“赚钱不是日本年轻人入行的主要目的，他们入行前通常做好了相应的心理准备。”我们都知道相较国内演员的片酬，日本演员真的非常低，即便是一线明星也一样。

所以，对日本大多年轻人来说，做演员不是为了“明星光环”，而是真的热爱，对他们来说，演技是立身关键，也是内心的追求。

例如：《孤独的美食家》的主演松重丰，20出头时，就在话剧团出演小角色，为了生计还要在中餐馆打工，熬了近十年，才成为“全职演员”。但谁也不能否认，多年来穿梭市井观察社会的经历，对演员而言正是巨大的财富。

- 不存在“流量明星”，演技不成长就会被淘汰 -

有业内人士指出，不少年轻演员演技不佳与市场缺乏良性的竞争机制有关。

而在日本，一个年轻演员入行后，演技可以慢慢磨砺上涨，但是仅仅靠颜值、粉丝量，却完全忽视演技的“流量明星”基本不存在。因为演员时刻要面对来自市场与专业的检验，“如果演技真的不好，一定会被淘汰”。

相对而言，日本观众并不苛刻，他们重视“陪伴感”与“成长感”，看着年轻演员通过一个个角色不断成长蜕变，最终走向成熟，是日本观众的一大情感需求。

其实影视行业的评价标准与竞争机制并不松弛，一名演员如果想在行业中长期生存下去，就必须不断接到片约，而这就需要业界和市场的“双方认可”。