艺考表演初学者在舞台上都容易犯哪些错误?
01.固定模式的表演
用一成不变的舞台表演方法，用现成的刻板法来图解一切人的一切情感，用规定、死板公式来模仿一切人的形象。
有声音、台词的刻板，有一成不变的腔调，及一定类型的声调去扮演各层次的人物;还有形体运用的刻板，悲哀就擦眼泪，激动就迅速地走来走去，高兴就微笑，不高兴就愁眉苦脸，痛苦就紧锁眉头。
还有一整套现成的刻板形象：军人的模式、花花公子的模式、特务的模式、英雄的模式等。缺乏真实的“体验”，没有真正的精神生活，没有体验。缺乏想象与创造力，舞台上充满了“一般”，所以在场的学员也有出汗，也在激动，也在醉心于自己的表演，虽然他们并不明白究竟是什么使他们激动或醉心的。那就不知道自己在表演些什么。
02.虚假、过火的表演
虚假过火的表演往往是学员注意力不够集中造成的，同时也是观察生活不过关的表现。虚假指的是不符合生活，不符合逻辑的表演。过火指的是学员的表演内外不统一，表现得太用力，让观众有种出戏的感觉。
这个问题的出现很多是因为学员自己没有进入角色，进入规定情境，学员本身是不相信的，所以会造成虚假、过火的表演。
03.敢于突破，走出舒适圈
有一种情况，在某次回作业时，一名学生表现得很棒，得到了老师的表扬，以后他总是用那一种形式去演。我们把这种情况称之为重复自我式的表演，指的是多次表演没有新的创造的突破，原样照搬自己以往塑造过的形象。
一个演员要运用性格化与创造力，进行创造性的想象与创造性的思维，塑造出性格各异的各种鲜明形象。其实，每个人天生就会演戏，但是身为演员的你去饰演一个北京的出租车司机，不管你怎么样去体验生活，一定演不过真正的北京司机。
04.要生活在舞台上
如今演员的舞台表演中常常带有严重的“演元素”或“没有过程”直接“表演结果”和“表演情绪”的毛病。做作的或作状的虚假表演：演思考，演判断，没有鲜活的与对手的“交流和适应”，你讲台词，我接着讲，根本看不到演员在舞台上的“真听真看真感觉”的活生生的表演。
真正的表演是演人，不是演戏，演员的任务就是在舞台上塑造活生生的具有鲜明性格，富于艺术魅力的人物形象。斯坦尼斯拉夫斯基说：“你不是在舞台上表演，而是真的在生活，你是真实地生活在你自己所想象的家庭里。”要学会在表演时真实地、活生生地生活，而不是“演戏”。
表演少不了对生活的观察和积累，是每天你经历的一件件小事，看到随时都在运行的各个现象，不要凭空想象，也不要按部就班的复制表演模板，每个人应该都有不同的表演方式和情感流露。
最后希望各位艺考生们通过以上的内容介绍，能够真正理解了表演的真谛，这样你们在今后的表演道路上才能走的更加一帆风顺。
